Foundation is the key - Die Essenz von Hip Hop Tanz und Kultur
mit Daniela Mba
All Levels / All Ages
- Workshop
- So., 28.09.2025
- 10:00 – 13:00
- DANCE LOFT, Heinzenstraße 16, 52062 Aachen
- 40 € / 20 € (ermäßigt)
- Anmeldung
- Anmeldeschluss:20.09.25
- Der Ort ist nicht barrierefrei
- Weitere Infos unter: 0241 23293
28. September 2025 – Workshop: Hip-Hop – Foundation is the key
Zeit: 12:00 – 15:00 Uhr
Ort: DANCE LOFT, Aachen, der Ort ist nicht barrierefrei
Eintritt: 40 Euro / 20 Euro ermäßigt
Ein Tanz-Workshop für alle.
Egal
ob du Hip-Hop-Anfänger bist oder schon viel tanzt.
Dany Mba ist Tänzerin aus Köln.
Sie
tanzt seit ihrer Kindheit.
Für
sie ist Hip-Hop mehr als Tanz –
es ist ein Lebensgefühl.
Im Workshop lernst du:
Die
Grundlagen von Hip-Hop
Wie
Hip-Hop mit Geschichte und Gemeinschaft zusammenhängt
Wie
du dich mit deinem Körper
ausdrücken kannst
Ein Workshop mit Energie, Freude und Zusammenhalt.
„Foundation is the key“ ist die Devise, die Dany als Dozentin im Bereich Hip-Hop Tanz vermittelt. Diese dynamische Tanzform spiegelt eine allumfassende Kultur wider, die einen markanten Lebensstil ausdrückt und tief in den Erfahrungen verschiedener marginalisierter Gruppen verwurzelt ist. Als erfahrene Hip-Hop-Tänzerin und Dozentin vermittelt Dany ihr Wissen über die Hip-Hop-Kultur in Form von Theorie und Praxis und betrachtet Hip-Hop als eine universelle Sprache, die Menschen verschiedenster Hintergründe vereint.
Ihr Ziel ist es, den Teilnehmenden nicht nur Tanztechniken bzw. Bewegungen beizubringen, sondern ihnen auch ein tiefgreifendes Verständnis für die soziale und kulturelle Bedeutung des Hip Hop zu vermitteln. Durch ihre vielfältigen Erfahrungen in unterschiedlichen Bereichen des Tanzes hat Dany eine einzigartige Perspektive und einen reichhaltigen Erfahrungsschatz aufgebaut, den sie leidenschaftlich gerne teilt, um andere zu inspirieren und zu befähigen.
Dany Mba, eine urbane Tanzkünstlerin aus Köln, widmet sich seit über zwei Jahrzehnten mit Leidenschaft und innovativer Kraft der Tanzszene. Seit ihrer Kindheit prägte die Hip-Hop-Kultur Danys Weg; sie ist für sie weit mehr als ein Tanzstil, sondern eine Lebensphilosophie, die nicht nur ihre künstlerische Ausdrucksweise, sondern auch ihre Hingabe an die Vermittlung dieser Kunstform und die Erkundung weiterer urbaner Tanzrichtungen beeinflusste.
Ihr Engagement und ihre Erfahrung kommen in Workshops, Projekten im Bildungsbereich und auf der Bühne zum Ausdruck, wo Dany als Tänzerin, Dozentin und Choreographin wirkt. Dabei legt sie stets einen Schwerpunkt auf den empowernden Charakter des Hip-Hop, den sie als kraftvoll, energetisch und ausdrucksstark beschreibt. Diese Elemente sind zentral in ihrer Arbeit und spiegeln sich in jeder ihrer Bewegungen wider.
Seit 2012 ist Dany Mitgründerin und Tänzerin des Kollektivs nutrospektif. In Kooperation mit renommierten Institutionen wie u.a. dem tanzhaus nrw, Pottporus e.V. und dem Michael Douglas Kollektiv hat nutrospektif einen bedeutenden Beitrag im Tanztheaterkontext sowohl auf als auch hinter der Bühne geleistet und die urbane Tanzkunst implementiert.
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Foundation is the key – Die Essenz von Hip Hop Tanz und Kultur mit Daniela Mba
DEINE STIMME ZÄHLT Sprech-Workshop
mit „TakTik“-Regisseurin Alessandra Ehrlich
- Workshop
- Sa., 27.09.2025
- 10:00 – 13:00
- VHS, Peterstraße, Raum 233, 52062 Aachen
- 40 € / 20 € (ermäßigt)
- Anmeldung
- Der Ort ist barrierefrei
- Weitere Infos unter: 0241 23293
27. September 2025 – Workshop: DEINE STIMME ZÄHLT
Zeit: 10:00 – 13:00 Uhr
Ort: VHS Aachen, Peterstraße, Raum 233, der Ort ist barrierefrei
Eintritt: 40 Euro / 20 Euro ermäßigt
In diesem Workshop geht es um deine
Stimme.
Die
Schauspielerin Alessandra Ehrlich zeigt dir Übungen.
Wie
du laut sprichst.
Wie
du klar sprichst.
Wie
du sicher sprichst.
Wir wärmen den Körper, die Atmung und die Stimme auf.
Dann
kannst du selbst Texte sprechen –
aus dem Theaterstück „TakTik“
oder eigene Texte.
Bitte mitbringen:
Bequeme
Kleidung
Etwas
zu trinken
Einen
kleinen Snack
Thematisch passend zur Vorstellung von „TakTik“ am 28.9.2025 befassen wir uns in diesem Workshop mit Deiner Wirkung beim Sprechen.
Ich gebe Dir Methoden aus dem Schauspielberuf an die Hand und Tipps, wie Deine Worte selbstbewusst, stark und laut klingen. Nach einem speziellen Warm Up von Körper, Atem und Stimme trainieren wir mit spielerischen Übungen das Sprechen.
Ich stelle die Reden der Figuren aus dem Stück TakTik zur Verfügung, Du kannst aber einen eigenen Text mitbringen. Wenn Du Hilfe bei der Wahl des Textes benötigst, kontaktiere mich. Meine Mailadresse erhältst Du bei der Anmeldung.
Bitte bequeme Kleidung, Getränk, Pausensnack mitbringen.
Alessandra Ehrlich gibt seit einigen Jahren Workshops im Bereich Sprechtechnik, unter anderem für die Tänzer*innen des CulturBazar, den Jugendclub des Theater Gütersloh, Freiwilligendienstleistende der Diakonie Stuttgart und Student*innen der Technischen Hochschule Köln. Die freischaffende Schauspielerin, Regisseurin und Autorin erhielt 2009 ihr Diplom an der Schauspielschule Bochum/ Folkwang Universität der Künste. Sie spielte unter anderem an den Theatern Bochum, Essen, Götingen, Aalen, Paderborn. Regelmäßig ist sie am Grenzlandtheater Aachen zu sehen, wo sie auch mit „Selfie“ ihr Regiedebut feierte. Das von ihr verfasste Stück „Jungfrau ohne Paradies“ zum Thema Extremismus wurde 2017 für den Deutschen Engagementpreis nominiert. Seit 2019 hat sie mit dem CulturBazar einige Tanztheaterstücke entwickelt, unter anderem „TakTik“ und „Fischers Fritze“. Mit ihrem eigenen Unternehmen Mär & Meer – Theater an Bord segelte sie die Nordseeküste entlang und warf in Aachen den Anker.
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DEINE STIMME ZÄHLT Sprech-Workshop mit „TakTik“-Regisseurin Alessandra Ehrlich
Embody the Facelessness / Gesichtslosigkeit verkörpern
Improvisationsworkshop
mit Photini Meletiadis
- Workshop
- So., 21.09.2025
- 14:00 – 17:00
- DANCE LOFT, Heinzenstraße 16, 52062 Aachen
- 40 € / 20 € (ermäßigt)
- Anmeldung
- Der Ort ist nicht barrierefrei
- Weitere Infos unter: 0241 23293
21. September 2025 – Workshop: Gesichtslosigkeit verkörpern
Zeit: 14:00 – 17:00 Uhr
Ort: DANCE LOFT, Aachen, der Ort ist nicht barrierefrei
Eintritt: 40 Euro / 20 Euro ermäßigt
In diesem Workshop geht es um Gefühle
und Bewegung.
Du
lernst: Wie kann ich Gefühle mit meinem Körper zeigen?
Zum Beispiel: Freude, Angst oder Traurigkeit.
Du brauchst keine Vorkenntnisse.
Alle
können mitmachen.
Leitung: Photini Meletiadis – Tänzerin, Choreografin und Bewegungs-Lehrerin.
Ein somatisch-emotionaler Workshop, der den Körper als Resonanzraum für Gefühle nutzt. Der Körper als Medium für Ausdruck und Selbstentdeckung. Durch geführte Improvisationen erkunden die Teilnehmenden neue Bewegungswege, aktivieren ihre Sinne und befreien die eigene Vorstellungskraft.
Ein zentrales Element ist die Bewegung mit verdecktem Gesicht. Auf diese Weise wird eine vertiefte Innenwahrnehmung ermöglicht die den Zugang zu neun grundlegenden Emotionen öffnet – basierend auf den Prinzipien der indischen Ausdruckstechnik “Navarasa”.
Dieser Ansatz fördert Kreativität, Raumwahrnehmung und Bewegungsqualität. Gleichzeitig stärkt er das Vertrauen in den eigenen Körper und die Bereitschaft zum freien Ausdruck. Der Workshop ist für Menschen aller Erfahrungsstufen offen – denn die Suche nach Bedeutung in der Bewegung ist keine Frage des Könnens, sondern der inneren Verbindung, des Selbstwertgefühls und des Mutes, sich selbst zu begegnen. In einem geschützten Rahmen wird Bewegung zu einem Werkzeug künstlerischer und persönlicher Erkundung.
Photini Meletiadis ist eine vielseitige Künstlerin mit einem reichen Hintergrund in zeitgenössischem Tanz u.a. und Theater, Choreografie und Bewegungspädagogik. Geboren in Calw und aufgewachsen in Kavala, Nordgriechenland, lässt sie eine Vielzahl von kulturellen und künstlerischen Einflüssen in ihre Arbeit einfließen. Sie schloss ihr Diplom in Bühnentanz an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln ab und absolvierte später ihren Master in Tanzwissenschaft mit Schwerpunkt auf Tanz-Vermittlung und Performance.
In den letzten 15 Jahren hat sie mit renommierten Choreographen, Regisseuren und interdisziplinären Künstlern zusammengearbeitet und ortsspezifische und szenische Produktionen geschaffen, die vor allem in Deutschland und international gezeigt wurden. Ihre Arbeiten wurden in Theatern, Museen, auf Festivals und im öffentlichen Raum präsentiert und konzentrieren sich auf die Erforschung der Beziehung zwischen Bewegung, Licht, Klang und kulturellem Erbe.
Ihre künstlerische Praxis umfasst ein breites Spektrum an Disziplinen, darunter traditionelle und theatralische Elemente, musikalische Strukturen, bildende Kunst und Projektionsdesign. Sie hat verschiedene Gruppen, von Kindern über professionelle Künstler bis hin zu älteren Menschen, in Bewegung unterrichtet, wobei ihr Schwerpunkt auf Inklusion und Zugänglichkeit liegt. Sie ist davon überzeugt, dass Tanz nicht nur eine Ausdrucksform ist, sondern auch ein Mittel zur Heilung, da er das körperliche und geistige Wohlbefinden fördert, das Körperbewusstsein kultiviert und tiefere Verbindungen zwischen Menschen schafft.
Ende 2023 gründete sie den Raum MOMENTUM im Zentrum von Kavala, mit Fokus auf Kreativität und Heilung über Bewegung.
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Embody the Facelessness / Gesichtslosigkeit verkörpern – Improvisationsworkshop mit Photini Meletiadis
Mixed Abled Contemporary Dance
Improvisations- und Kompositionstechniken
Alexis Kyriakoulis & Irini Kourouvani
All Ages / All Levels – barrierefrei – Unterrichtssprache: Englisch
- Workshop
- So., 14.09.2025
- 13:00 – 16:00
- VHS, Peterstraße, Raum 233, 52062 Aachen
- 40 € / 20 € (ermäßigt)
- Anmeldung
- Der Ort ist barrierefrei
- Weitere Infos unter: 0241 23293
14. September 2025 – Workshop: Tanzen mit allen Körpern
Zeit: 13:00 – 16:00 Uhr
Ort: VHS Aachen, Peterstraße, Raum 233, der Ort ist barrierefrei.
Eintritt: 40 Euro / 20 Euro ermäßigt
Dieser Workshop ist für alle.
Für alle Körper.
Du musst nichts können.
Alle können mitmachen.
Es geht um Bewegung –
ohne Worte,
nur mit deinem Körper.
Wir machen daraus Bewegungen:
Erst alleine,
dann zusammen.
Am Ende tanzen wir gemeinsam.
Die Sprache ist Englisch.
Wenn du Hilfe brauchst:
Es wird übersetzt.
Auch Menschen im Rollstuhl können gut mitmachen.
Leitung:
Alexis Kyriakoulis (Tänzer und Leiter der Gruppe La Verità)
Irini Kourouvani (Tänzerin und Sportlerin im Rollstuhl aus Griechenland)
Dieser Improvisationsworkshop richtet sich an alle Menschen – mit und ohne Behinderung – die ihren Körper als Ausdrucksmittel einsetzen möchten.
Auch Menschen, die einen Rollstuhl benutzen, sind ausdrücklich willkommen. Der Workshop ist barrierefrei.
Wir erkunden, wie wir mit dem Körper kommunizieren können – zuerst einzeln, dann gemeinsam.
Mit Improvisationstechniken bewegen wir uns mit allen Sinnen durch den Raum, bauen Verbindung auf und entwickeln am Ende gemeinsame Bewegungsfolgen.
Der Workshop findet auf Englisch statt. Grundkenntnisse sind hilfreich, aber keine Voraussetzung – es wird bei Bedarf unterstützt und übersetzt.
Alexis Kyriakoulis (B/GR)
Studierte Tanz an der National School of Dance in Athen und der Ralou Manou Professional Dance School. Er arbeitete u.a. mit der Compagnie Hybrid, Jennifer Regidor und Amalgama. Künstlerischer Leiter der La Verità Dance Company (B).

Irini Kourouvani (GR)
Tänzerin aus Athen, die mit Arthrogryposis lebt und einen Rollstuhl benutzt. Sie ist mehrfache Meisterin in Leichtathletik, Gewichtheben und Segeln. Sie studierte Politikwissenschaft an der Kapodistrias-Universität in Athen und tanzte u.a. beim Athens & Epidaurus Festival und dem Kalamata Dance Festival.
Sie leitete Mixed-Abled-Workshops im Rahmen der Onassis-Programme Unlimited Access und iDance (2014–2017).
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Mixed Abled Contemporary Dance | Improvisations- und Kompositionstechniken mit Alexis Kyriakoulis & Irini Kourouvani

Contemporary Dance Workshop
mit Alexis Kyriakoulis
(BE/GR)
Treffpunkt Jugendtanzkompanien
Jugendtanzkompanien aus Belgien und Deutschland kommen in einem Workshop zusammen und zeigen im Anschluss einander ihre eigenen Choreographien.
Alexis Kyriakoulis (BE/GR) hat einen Abschluss in „Economics and Marketing“ und studierte daraufhin Tanz an der National School of Dance in Athen (GR) sowie an der Ralou Manou Professional Dance School. Als Tänzer arbeitete er u.a. mit der Compagnie Hybrid, Jennifer Regidor, Amalgama und Sofia Spyratou zusammen. Er ist künstlerischer Leiter der La Verità Dance Company (BE).
So, 24.09.23
16:30 – 20:00
Space/Ludwig Forum Aachen, Jülicher Str. 97-109, 52070 Aachen
Kostenfrei. Anmeldung nur für Gruppen möglich. Vorherige Anmeldung erforderlich unter: info@culturbazar.org
Eine Veranstaltung der LAG Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V., gefördert vom Ministerium für Kinder, Jugend, Familie, Gleichstellung, Flucht und Integration des Landes NRW.

© Thomas Langens
Tanz-Theater-Kunst-Workshop
für Kinder von 7-12
mit Uli Hundhausen, Tina Kukovic und Petra Hellwig
Schmetterlinge in den unterschiedlichsten Facetten und Formen wollen wir mit Tanz, Theater und bildender Kunst in ihrer Schönheit und Vielfalt darstellen.
Zu Themen wie z.B. “Der Tanz der Falter“,“ Die schimmernden Flügel“, „Der Schwarm der Bienen“ oder „Geschichten vom Fliegen“ werden Kostüme und Bilder selbstständig gestaltet und für die kleinen Tanz- und Theaterszenen benutzt, die am Schluss des Workshops am Büchel präsentiert werden.
Sa, 23.09.23
14:00 – 17:00
Büchel und meffi.s, Mefferdatisstraße 16-18, 52062 Aachen
frei, vorherige Anmeldung erforderlich

Uli Hundhausen ist seit über 25 Jahren Tanzpädagogin und Choreographin im zeitgenössischen, modernen Tanz, sie arbeitete in Deutschland, Österreich und den USA, als Tänzerin, Choreographin, Tanzpädagogin Schauspielerin und Yogalehrerin. Sie erweiterte ihre Fähigkeiten durch ein Studium in der bildenden Kunst, Yoga und systemisch-künstlerischer Arbeit. In ihren Choreographien finden sich Momente aus der bildenden Kunst sowie dem Schauspiel, die in Wechselwirkung zum Tanz stehen.

Tina Kukovic-Ulfik ist Theaterpädagogin und Regisseurin sowie leitendes Mitglied der inklusiven Theatergruppe SoSH. Sie verfügt über vielseitige Theatererfahrungen und hat bereits zahlreiche internationale Theaterprojekte realisiert.
Petra Hellwig ist bildende Künstlerin. Sie vermittelt in ihren künstlerischen Workshops ein breit gefächertes Angebot gestalterischer Arbeitstechniken.
Ein Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt in der Aachener Kunst- und Museumspädagogik sowie in spartenübergreifenden Kulturprojekten.
Eine Veranstaltung der LAG Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V., gefördert vom Ministerium für Kinder, Jugend, Familie, Gleichstellung, Flucht und Integration des Landes NRW.
Voguing/Vogue Fem-Workshop
Alex Mugler /New York

© Oliver Look

Voguing ist ein Tanzstil, der seine Wurzeln in der queeren, von People of Colour dominierten „Ballroom“-Subkultur in New York City hat.
Aber Voguing ist viel mehr als ein Tanz: Es ist ein Weg, sich selbst und seine Community tänzerisch und künstlerisch zu finden und zu präsentieren.
In dem Workshop werden die grundlegenden Bewegungen und Prinzipien des Voguings kennengelernt. Passend für alle Levels und Neugierige!
Alex Mugler ist ein in New York geborener legendärer zeitgenössischer Tänzer und Voguer. Seine Fähigkeiten spiegeln intensive, virtuose und hybride Performances wider, die von High Heels bis zu Ballett-Spitzenschuhen reichen und spirituelle, sexuelle und abstrakte Ausdrucksformen des Körpers umfassen.
Er arbeitet mit KünstlerInnen wie Rihanna, fka twigs, Rita Ora, Lindsay Lohan und vielen anderen zusammen.
So, 01.10. 23
15:00 – 17:00
Dance Loft, Heinzenstr. 16, 52062 Aachen
25 € / 15 € (ermäßigt)
Anmeldung: info@culturbazar.org


© Paulina Alpen
Physical Theatre
mit Mats Süthoff
(Familie Flöz/Berlin)
Open Level – All Ages
(ab 14 Jahren)
In diesem Workshop versuchen wir, uns spielerisch dem Ausdruckspotential unserer Körpersprache zu nähern. Dabei nutzen wir Techniken aus dem Maskentheater und dem Devising Theatre, um Figuren und eine Formsprache durch Imagination zu erschaffen. Zuletzt werden wir unsere gefundenen Figuren im Spiel in kleinen Improvisationen aufeinander treffen lassen und so einen Dialog kreieren.
Im Zentrum der Arbeiten des Theater- und Filmemachers Mats Süthoff, 1992 in Aachen geboren, steht der Ausdruck des Körpers, ein Erlebbarmachen von Geschichten und enge Kollaboration verschiedener Disziplinen. Dabei interagieren seine Erfahrungen aus diversen Professionen, sodass seine Perspektiven als Autor, Regisseur, Maskenspieler und Choreograf konsequent seine theatralen und filmischen Arbeiten formen.
Nach seinem Physical Theatre Studium an der Folkwang Universität der Künste wird er 2017 Teil der Maskentheatergruppe Familie Flöz. Als Autor und Schauspieler wirkt er bei den international tourenden Produktionen »Dr Nest«, »Himmelerde« und »Hokuspokus« mit.
Neben seiner Arbeit mit Flöz arbeitet er als freier Choreograf und Dramaturg. So verbindet ihn seit 2019 eine enge Zusammenarbeit mit der Regisseurin Lucia Bihler, deren Inszenierungen er inszenatorisch, dramaturgisch und choreografisch begleitet, so auch am Staatstheater Mainz, Volkstheater München, an der Volksbühne Berlin, am Schauspiel Köln, am Schauspielhaus Hamburg und am Burgtheater Wien. 2020 erscheint sein erster abendfüllenden Spielfilm »Seoul Subscriber«. 2023 wird das Stück „Die Eingeborenen von Maria Blut“ zum Theatertreffen eingeladen, bei welchem er die Choreografie und Maskenarbeit gestaltet hat. Zurzeit tourt er mit dem neuen Stück »Hokuspokus« von Familie Flöz und bewirbt seinem Kurzfilm »Hikikomori«.
So, 17.09.
10:00 – 14:00
Dance Loft, Heinzenstr. 16, 52062 Aachen
Kosten: 50 € / 30 € (ermäßigt)

© Fione A. Darby-Rettenberger
Contemporary Dance
mit Anton Rudakov
Open Level – All Ages
(ab 14 Jahren)
Eine spannungsgeladene Synthese unterschiedlicher Bewegungsqualitäten aus zeitgenössischem, modernem und klassischem Tanz mit Raum für Improvisation schafft ein neues körperliches Erlebnis mit dem Ziel, verschiedene Stilrichtungen und Tanztechniken kennen zu lernen und auszuprobieren.
Anton Rudakov wurde in St. Petersburg geboren und studierte dort an der Vaganova Ballet Academy. Nach seinem BA-Abschluss folgte ein Engagement bei der Boris Eifmann Dance Company. 2002 wechselte er zum Aalto Ballett Theater Essen. Seit Beginn der Spielzeit 2007 ist er Mitglied des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden.
Im Oktober 2017 hat Anton Rudakov ein Masterstudium in Performance Studies an der Universität Hamburg abgeschlossen. Seit seinem Abschluss arbeitete er bei verschiedenen künstlerischen Projekten mit; NW Portland Dance Project US, Skopje Dance Theatre, TanzKollektiv Bremen, Erfurt Tanz Theatre, Kunsthalle Bremen, Nederlandse Reiseopera, K3 Hamburg.
Seine choreografischen Kreationen wurden auf verschiedenen internationalen Festivals gezeigt. Im Sommer 2021 erhielt er für seine Tanzkreation „Impo(R)tant“ den hessischen Theaterpreis.
Sa, 16.09. 23
10:00 – 12:00
Dance Loft, Heinzenstr. 16, 52062 Aachen
25 € / 15 € (ermäßigt)
WORKSHOPREIHE ZU „FISCHERS FRITZE“
TANZ / MUSIK / SCHAUSPIEL
MI 06.10.21 / 13:00
LVR-Gutenberg-Schule, Stolberg
geschlossene Veranstaltungen
Den Teilnehmenden wird beim Anschauen des Tanztheaterstückes die Verbindung von lokalem Handeln und globalen Folgen durch die Figur des Plastikwesens anschaulich und eindringlich vor Augen geführt. Vor diesem Hintergrund kann sowohl das eigene Verhalten kritisch aus einer anderen Perspektive betrachtet, als auch Verständnis für die Bedrohungen und Probleme in anderen Weltregionen geschaffen werden. Im Stück reagieren die Tiere unterschiedlich auf das Plastikwesen und erinnern darin an die mehr oder weniger ausgeprägte Fähigkeit einer Gesellschaft zur Integration. Der Flamingo wirft die Fremde wütend aus dem Zoo, die Löwin verschließt die Augen und zieht sich zurück, das Känguru diskutiert, statt zu handeln, der Otter entlarvt scharfzüngig das Problem und der Eisbär schließlich fühlt sich an seine eigene, nicht mehr existente Herkunft erinnert.
Im Nachgespräch und im Workshop schaffen wir den Bezug zu unserer Gesellschaft. Was machen wir mit dem Plastik? Warum kann der Eisbär nicht mehr am Nordpol leben? Wieso kommen Menschen aus anderen Erdteilen nach Europa? Mit diesen Fragen beschäftigen wir uns theoretisch im Gespräch, praktisch in drei verschiedenen Workshops.
Theano Makariou-Kanonis geht durch verschiedene Arbeitsmethoden in einen kreativen Prozess mit den Teilnehmenden. Mit viel Fantasie tauchen wir zusammen in die Welt des Plastikwesens und entwickeln eine neue choreographische Sequenz.
Samuel Reissen erforscht mit den Teilnehmenden eine andere Form des Recyclings: Geräusche entdecken, Musikinstrumente basteln, Songs entwickeln – ausschließlich mit Material, das normalerweise achtlos weggeworfen würde. Ein neuer Bezug zum Gegenstand lässt oftmals ein anderes Bewusstsein dafür entstehen.
Alessandra Ehrlich vermittelt Techniken ihres Schauspielberufs. Die Teilnehmenden ahmen Bewegung und Sprache der Tiere nach, um sich spielerisch den Konflikten zu nähern. Zusammen erfinden wir eine neue Szene.
Eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit dem CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Contemporary Dance
Alex Kyriakoulis
Technik / Tanz-Labor
Alex Kyriakoulis (B/GR) hat einen Abschluss in „Economics and Marketing“ und studierte daraufhin Tanz an der National School of Dance in Athen (GR) sowie an der Ralou Manou Professional Dance School. Als Tänzer arbeitete er u.a. mit der Compagnie Hybrid,
Jennifer Regidor, Amalgama und Sofia Spyratou zusammen. Er unterrichtet Tanz bei den Jugendtanzkompanien in Lier (BE) und Bornem (BE), für die er auch regelmäßig
als Gastchoreograph tätig ist.
SO 26.09.21 / 10:00 – 14:00
Ludwig Forum Aachen
Kostenfrei
Die Teilnahme ist nur nach vorheriger Anmeldung für Jugendliche bis 26 Jahre möglich.
„Auf dem Sprung – Junger Tanz im Dialog“ ermöglicht die Begegnung von tanzbegeisterten Jugendlichen über die Grenzen hinweg mit dem Fokus auf Austausch und Vernetzung sowie der gegenseitigen Motivation.
Die Teilnehmer*innen erleben einen gemeinsamen Workshop und experimentieren in einem Tanz-Labor. Die Ergebnisse dieser Recherche sowie vorher einstudierte Choreografien werden im Rahmen des „Open Dance Space“ am gleichen Tag um 16:30 dem interessierten Publikum präsentiert.
Der Workshop ist eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Modern Dance
Justo Moret
Technik / Tanz-Labor
Er ist Dozent für Klassisches Ballett an der Folkwang Universität der Künste. In den Semesterferien gastiert er als Ballettmeister, Probeleiter und choreografischer Assistent in verschiedenen Theatern. Zudem ist Justo Moret Vorstandsmitglied des Deutschen Berufsverbands für Tanzpädagogen (DBfT) und des Dachverbands Tanz Deutschland.
SO 26.09.21 / 10:00 – 14:00
Dance Loft Aachen
Kostenfrei
Die Teilnahme ist nur nach vorheriger Anmeldung für Jugendliche bis 26 Jahre möglich.
„Auf dem Sprung – Junger Tanz im Dialog“ ermöglicht die Begegnung von tanzbegeisterten Jugendlichen über die Grenzen hinweg mit dem Fokus auf Austausch und Vernetzung sowie der gegenseitigen Motivation.
Die Teilnehmer*innen erleben einen gemeinsamen Workshop und experimentieren in einem Tanz-Labor. Die Ergebnisse dieser Recherche sowie vorher einstudierte Choreografien werden im Rahmen des „Open Dance Space“ am gleichen Tag um 16:30 dem interessierten Publikum präsentiert.
Der Workshop ist eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Contemporary Dance
Natasa Frantzi
Technik / Improvisation
Natasa Frantzi (B/GR) wurde an der National School of Dance in Athen (GR) ausgebildet. Im Anschluss war sie Ensemblemitglied der Hellenic Dance Company und arbeitete dort u.a. mit UltimaVez, Richard Alston und Martin Lawrence. Sie unterrichtet zeitgenössischen
Tanz und Kontaktimprovisation in Belgien, Frankreich und Griechenland.
SO 26.09.21 / 10:00 – 14:00
Ludwig Forum Aachen
Kostenfrei
Die Teilnahme ist nur nach vorheriger Anmeldung für Jugendliche bis 26 Jahre möglich.
„Auf dem Sprung – Junger Tanz im Dialog“ ermöglicht die Begegnung von tanzbegeisterten Jugendlichen über die Grenzen hinweg mit dem Fokus auf Austausch und Vernetzung sowie der gegenseitigen Motivation.
Die Teilnehmer*innen erleben einen gemeinsamen Workshop und experimentieren in einem Tanz-Labor. Die Ergebnisse dieser Recherche sowie vorher einstudierte Choreografien werden im Rahmen des „Open Dance Space“ am gleichen Tag um 16:30 dem interessierten Publikum präsentiert.
Der Workshop ist eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Choreographische Konzepte für Tanzprojekte in Schulen
Justo Moret
Choreograf und Tanzpädagoge
Wie bringen wir unsere Tänzer dazu, interessante Bewegungen selbst zu kreieren und sie auch noch zu behalten? Wie machen wir aus diesen Bewegungen „Tanz“, aus einer Schrittfolge eine künstlerische Bewegungskomposition?
In diesem Workshop werden wir uns mit verschiedenen Methoden zu kreativ/ schöpferischen Prozessen in partizipativen, tanzpädagogischen Projekten auseinandersetzen. Mit einem bewussten Umgang mit den Parametern Musik, Raum und Zeit werden wir gemeinsam, von einer Grundidee ausgehend, eine Choreografie entstehen lassen und der Frage nach dem künstlerischen Ausdruck näherkommen.
Nach seinem Tanzstudium an der Hoogeschool for Muziek en Theater Rotterdam (Codarts) tanzte er in verschiedenen Kompanien in den Niederlanden und Deutschland und arbeitete u.a. mit Choreografen wie Nils Christe, Nacho Duato, Hans va Manen, Jirí Kylián, Xin Peng Wang, Henrietta Horn und Christian Spuck.
Er studierte Pädagogik des Klassischen Tanzes an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Seit 2008 ist er für die pädagogische Arbeit des Ballett Dortmund verantwortlich und choreografiert regelmäßig abendfüllende Tanz Produktionen mit Laien in denen alle Tanzrichtungen, -Stile und -Techniken vorkommen und ineinanderfließen.
Er ist Dozent für Klassisches Ballett an der Folkwang Universität der Künste. In den Semesterferien gastiert er als Ballettmeister, Probeleiter und choreografischer Assistent in verschiedenen Theatern. Zudem ist Justo Moret Vorstandsmitglied des Deutschen Berufsverbands für Tanzpädagogen (DBfT) und des Dachverbands Tanz Deutschland.
SA 25.09.21, 14:00- 18:00 Uhr
Teilnahmegebühr: 70 € | 50 € ermäßigt*
* für Schüler*innen/ Auszubildende/ FSJler*innen/ Studierende // Empfänger*innen von Hilfeleistungen
Kostenfrei für aktuelle Dozent*innen und Mitglieder des CulturBazar!
Anmeldung unter: info@culturbazar.org
Die Anmeldung erfolgt per E-Mail unter Angabe von Tel. Nr. und Adresse.
Wir schicken dann die Eingangsbestätigung und die Bankverbindung für die Überweisung der Kursgebühr.
Sobald die Workshopgebühr überwiesen wurde, versenden wir eine endgültige Anmeldebestätigung.
Eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit dem CulturBazar e.V., gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
WORKSHOPREIHE ZU „LET´S TWIST AGAIN“
TANZ / MUSIK
- FR 24.09.2021 / KGS Passtraße, Aachen
- MI 29.09.2021 / KGS St. Andreas, Setterich
- MI 29.09.2021 / Käthe-Kollwitz Schule, Aachen
geschlossene Veranstaltungen
Gegenseitige Unterstützung, Mut und Vertrauen entdecken die Figuren im Theaterstück auf der Suche nach einer Balance zwischen Autonomie und Abhängigkeit. Auch im anschließenden Workshop wird das Spiel „Gummitwist“ aufgegriffen, um neben Geschicklichkeit, Rhythmus und Körperbeherrschung den Zusammenhalt zu trainieren. Mit folkloristischen Elementen, Body Percussion und zeitgenössischem Tanz sensibilisieren wir die Teilnehmenden für die eigenen vielfältigen Begabungen sowie für das Thema des Festivals: „Identität in einer hybriden Gesellschaft“. Über etwaige Sprachbarrieren hinweg fördern wir nonverbale künstlerische Ausdrucksformen:
Marlena Meier und Alekszandr Szivkov, Tänzer*innen und Tanzpädagog*innen, verbinden tänzerische Bewegungen mit dem Gummitwist. Dabei stärken sie mit spielerischen Übungen zu Nähe und Distanz das gegenseitige Vertrauen.
Petra Zierul, Tanzpädagogin,erforscht, ob es Sprünge gibt, die so charakteristisch aussehen, dass sie einem Land zugeordnet werden können. Dabei nutzt sie den Körper als rhythmische Spielfläche und Schuhe als Instrument.
Samuel Reissen, Schlagzeuger und Komponist, greift rhythmische Sequenzen aus dem Theaterstück auf. Mittels Body Percussion lässt er das Instrument entdecken, das man immer dabei hat: den Körper.
Eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit dem CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
„Forum Jugendtanzkompanien“
WORKSHOP Modern Dance
mit Justo Moret
So 27.09.2020, 15:00 – 20:00
Der Workshop ist aufgrund der Corona-Hygiene-Verordnung nur für die Tänzer*innen folgender Jugendtanzkompanien reserviert:
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„Auf dem Sprung – Junger Tanz im Dialog“ ermöglicht die Begegnung von tanzbegeisterten Jugendlichen über die Grenzen hinweg mit dem Fokus auf Austausch und Vernetzung sowie der gegenseitigen Motivation.
Die Teilnehmer*innen erleben einen gemeinsamen Workshop und experimentieren gemeinsam in einem Tanz-Labor. Die Ergebnisse dieser Recherche sowie vorher einstudierte Choreografien werden als Abschluss des Tages dem interessierten Publikum präsentiert.
Programm
- 15:00-16:30 Technik
- 17:00-19:00 Tanz-Labor
- 19:00-20:00 Präsentation
Ort: DANCE LOFT
Der Workshop ist eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Partner und Förderer
WORKSHOPREIHE ZU „DES MÜLLERS LUST“
Geschlossene Veranstaltungen
Lisa Hellmich – Tanzworkshop I
Versalzung, Wüstenbildung, Flutwellen – der Klimawandel zählt zu den Faktoren, die menschliche Migrationsentscheidungen beeinflussen. Menschen sterben an Europas Außengrenzen. Rechtspopulistische Parteien verzeichnen eine steigende Wählerrate.
Der Workshop greift sozial-politische Themen auf, die in dem Tanzstück „Des Müllers Lust“ bearbeitet werden. Die Thematiken Migration, Werte und digitale Welt, werden auf eine künstlerische Weise behandelt. Ziel des Workshops ist es, durch Bewegung inhaltliche Zugänge und Reflexion zu schaffen.
Termine
Fr 06.10.2020, 12:30-14:30
Ort: Aber Hallo, Jugendkunstschule Alsdorf
Maureen Lomb – Tanzworkshop II
Theano Makariou-Kanonis
Nach unserer Performance, in der wir einen Blick auf die Frage werfen, wohin sich Europa und unsere Werte entwickeln und ob der Ausverkauf eben dieser Werte nicht schon im vollen Gange ist, wollen wir im respektvollen Umgang einen kreativen Prozess anstoßen und das Thema für unsere Zuschauer*innen körperlich erlernbar machen. Wie verhält sich unser Körper in Berührung der Werte und wie stehen wir körperlich dazu, Grenzen zu überwinden und Neues zuzulassen? Wir wollen uns gegenseitig als Inspirationsquelle nutzen, um die Werte anderer verstehen und respektieren zu lernen. Für die systematische Ausarbeitung der Thematik greifen wir auf Schauspielübungen und tanzpädagogische Grundsätze zurück und entdecken individuelle Ausdrucksmöglichkeiten.
Di 06.10.2020, 12:30 – 14:30
Do 08.10.2020, 11:30 – 13:30
Fr 09.10.2020, 10:30 – 12:30
Ort: Aber Hallo, Jugendkunstschule Alsdorf
Do 08.10.2020, 09:35 – 11.05
Ort: Städt. Gymnasium Eschweiler
Eine Veranstaltung der der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit dem CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
WORKSHOPREIHE ZU „FISCHERS FRITZE“
Geschlossene Veranstaltungen
Tanz
Musik
Schauspiel
Do 24.09.2020, 13:30 – 15:00
Ort: MMGE Aachen
Fr 25.09.2020, 14:00 – 15:30
Ort: Europaschule Herzogenrath
Mo 05.10.2020, 14:00-15:30
Ort: Carolus Magnus Gymnasium, Übach-Palenberg
Mi 07.10.2020, 15:30-17:30
Ort: Berufskolleg Käthe-Kollwitz-Schule Aachen
Den Teilnehmenden wird beim Anschauen des Tanztheaterstückes die Verbindung von lokalem Handeln und globalen Folgen durch die Figur des Plastikwesens anschaulich und eindringlich vor Augen geführt. Vor diesem Hintergrund kann sowohl das eigene Verhalten kritisch aus einer anderen Perspektive betrachtet, als auch Verständnis für die Bedrohungen und Probleme in anderen Weltregionen geschaffen werden. Im Stück reagieren die Tiere unterschiedlich auf das Plastikwesen und erinnern darin an die mehr oder weniger ausgeprägte Fähigkeit einer Gesellschaft zur Integration. Der Flamingo wirft die Fremde wütend aus dem Zoo, die Löwin verschließt die Augen und zieht sich zurück, das Känguru diskutiert, statt zu handeln, der Otter entlarvt scharfzüngig das Problem und der Eisbär schließlich fühlt sich an seine eigene, nicht mehr existente Herkunft erinnert.
Im Nachgespräch und im Workshop schaffen wir den Bezug zu unserer Gesellschaft. Was machen wir mit dem Plastik? Warum kann der Eisbär nicht mehr am Nordpol leben? Wieso kommen Menschen aus anderen Erdteilen nach Europa? Mit diesen Fragen beschäftigen wir uns theoretisch im Gespräch, praktisch in drei verschiedenen Workshops.
Theano Makariou-Kanonis geht durch verschiedene Arbeitsmethoden in einen kreativen Prozess mit den Teilnehmenden. Mit viel Fantasie tauchen wir zusammen in die Welt des Plastikwesens und entwickeln eine neue choreographische Sequenz.
Samuel Reissen erforscht mit den Teilnehmenden eine andere Form des Recyclings: Geräusche entdecken, Musikinstrumente basteln, Songs entwickeln – ausschließlich mit Material, das normalerweise achtlos weggeworfen würde. Ein neuer Bezug zum Gegenstand lässt oftmals ein anderes Bewusstsein dafür entstehen.
Alessandra Ehrlich vermittelt Techniken ihres Schauspielberufs. Die Teilnehmenden ahmen Bewegung und Sprache der Tiere nach, um sich spielerisch den Konflikten zu nähern. Zusammen erfinden wir eine neue Szene.
Eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW in Kooperation mit dem CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
Contact Improvisation + Partnering
Natasa Frantzi, Alex Kyriakoulis
Sa 13.10., 16:00 – 18:00 Uhr
Vorkenntnisse erwünscht
Ort: Dance Loft
Die Dozenten vermitteln im ersten Teil die wichtigsten technischen Grundlagen der Contact-Improvisation: eigene innere und äußere Wahrnehmung, Kontakt- und Bewegungsqualitäten, Körperkommunikation, Umgang mit Gewicht und allgemein der achtsame Umgang mit eigenen und fremden Grenzen.
Im Anschluss lernen die Teilnehmer*innen Ausschnitte aus der Choreographie „Curriculum Vitae“. Nach dem Workshop zeigt das Duo seine Choreographie „Curriculum Vitae“ und lädt anschließend zum Künstlergespräch ein.
Natasa Frantzi (GR) wurde an der National School of Dance in Athen (GR) ausgebildet. Im Anschluss war sie Ensemblemitglied der Hellenic Dance Company und arbeitete dort u.a. mit UltimaVez, Richard Alston und Martin Lawrence. Sie unterrichtet zeitgenössischen Tanz und Kontaktimprovisation in Belgien, Frankreich und Griechenland.
Alex Kyriakoulis (GR)hat einen Abschluss in „Economics and Marketing“ und studierte daraufhin Tanz an der National School of Dance in Athen (GR) sowie an der Ralou Manou Professional Dance School. Als Tänzer arbeitete er u.a. mit der Compagnie Hybrid, Jennifer Regidor, Amalgama und Sofia Spyratou zusammen. Er unterrichtet Tanz bei den Jugendtanzkompanien in Lier (BE) und Bornem (BE), für die er auch regelmäßig als Gastchoreograph tätig ist.
Kosten:
pro 60 min. 10 €
für Teilnehmer bis 26 Jahren kostenfrei,
vorherige Anmeldung erforderlich
(gefördert von der LAG Tanz NRW)
Eine Veranstaltung der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW und CulturBazar e.V. gefördert vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration NRW